Para não estragar a surpresa, deixei o texto deste post pro final. Por isso, se você não viu o vídeo ainda.

Pare. Não continue lendo. Vá ver o filme.

É sempre bom quando vamos ver um vídeo, achamos que é sobre uma coisa e vem outra, boa é claro, e nos surpreende. Quem acompanha os raros posts do Cultbox sabe que sou fã “pacarai” de skate. E vídeos bem feitos, com enquadramentos e fotografia correta estão sempre aqui. Esse é um deles e o mais legal e ter juntado timelapse com sk8.

Eu achei massa.

Confesso que conheci o Kinks, tirando A well respected man, tarde. Mas aí comecei por um disco que pode ser colocado entre os melhores da década de 60 sem nenhum medo.

Are the village green preservation society foi lançado em 1968. Ano em que foram lançados, só na Inglaterra, o Álbum Branco, dos Beatles e o Beggars Banquet, dos Stones. Pra quem não conhece, o álbum que tem em seu setlist Simpathy for the Devil. Uma das obras primas do Kinks, o Are The Village não foi tão aclamado à época. As melodias e letras simples compostas por Ray Davies retratavam paisagens, primeiros beijos, álbuns de fotografia e outros temas simplistas. Talvez por isso e por toda a quantidade de lançamentos complexos, como o disco de estréia do Led Zeppelin e do Pink Floyd, por exemplo o disco da simpática banda inglesa não tenha recebido o devido valor. A faixa título abre o trabalho e mostra a quê veio o disco: divertir quem o ouve, sem grandes pretensões. Pimba. Do you remember Walter, Picture Book e Johnny Thunder (uma das minhas preferidas) dão continuidade ao que se pode chamar de parque de diversões sonoro.

http://youtu.be/MX6zBPVEU5E

Are the Vilage Green Preservation Society (mesmo sendo grande não me soa chato, nem estranho) ainda tem espaço para algum experimentalismo e traz algumas faixas que mostram a versatilidade da banda. Animal Farm é uma trilha perfeita pra qualquer momento e mostra que o disco, de verdade, foi muito injustiçado. Foi. Porque depois de quase 40 anos o disco recebeu sim, o seu devido valor e foi reconhecido como um dos grandes clássicos dos anos 60.  Mais do que justo, para uma das bandas mais legais que surgiram na Inglaterra. Se eu pudesse, obrigaria todo mundo a ouvir esse discaço. Como eu não posso, recomendo. É uma pérola. Das mais brilhantes.

P.s: Confesso que fazia tempo que eu queria escrever sobre esse disco e esse mention de Beninha (de 24 de fevereiro, pra ser exato) me tocou e me fez parar pra fazer isso às 00:45 da madruga.

Faz tempo que não vejo um trabalho tão bom que me desse vontade de postar. Não brincadeira. Faz tempo que não postamos nada, mas não por falta de referências legais e sim por “vagabundagem”.

Estava eu, rodando num aplicativo chamado Stumble, no meu Android e me deparei com as obras de David Spriggs e Xiao Xia Wan. Em resumo, o trabalho deles é fazer vários desenhos em chapas complementares, em chapas de vidros diferentes. Depois eles junta tudo e conseguem fazer um efeito muito bonito de 3d com vários desenhos em 2D… Ficou confuso, né.

Para explicar melhor do que meu texto fraco, seguem as imagens.

Importante:

1 – Mais informações em http://www.davidspriggs.com/

2 – Se você não tem ainda no seu smartphone o Stumble. Tenha. É perfeito para encontrar coisas que você NÃO está procurando enquanto aguardo sua vez na fila do banco ou do banheiro ou da Mc.

vamos começar o post com um exercício. combinado?

você coloca a palma da sua mão na frente do seu rosto.
agora, feche o olho esquerdo.
agora, abra o olho esquerdo e feche o direito.
fique alternando.
e pra finalizar abre e feche a mão.

legal? que tal fazer um clip com essa ideia?
bem, já fizeram. saca só o resultado e me diz se não ficou fuderoso.

senhor aurélio ou senhor antônio houaiss, por favor, me tirem essa dúvida:

chato não é o cara que é importuno ou piolho de púbis, como bem dizem os senhores?

eu acho um insulto o cara que é chato virar um cara legal, descolado ou sequer cool.

esse texto é um manifesto contra os chatos. ou melhor, contra os chatos legais.

ou o cara é chato, daqueles que ninguém aguenta, ou ele é boa praça. não dá pra ser os dois ao mesmo tempo.

já não se fazem mais chatos como antigamente.

agora é bacana ser do contra.

é – como dizia meu avô – prafrentex.

ser o cara que odeia tudo que todo mundo gosta é uma questão de estilo.

todo mundo adorou o filme? ele odeia. acha um defeito inexistente.

o disco foi eleito o melhor do ano para 99,9% dos brasileiros, porque ele não gostou. achou ‘mais do mesmo’.

ele é o cara que odeia aquele parmegiana que todos os seus amigos elogiam e enchem a boca d’água só em pensar naquela carne com o queijo derretido.

o chato cool é o desgraçado que não bebe a mesma cerveja que todo mundo. ele fala mal de tudo que existe no brasil, que bom mesmo é aquela mijoca belga.

um bom chato cool odeia tv aberta. reality show? é o alvo preferido dele nas redes sociais, que ele só usa porque consegue reencontrar amigos de longe, mas acha totalmente inútil.

“O maior chato é o chato perguntativo. Prefiro o chato discursivo ou narrativo, que se pode ouvir enquanto se pensa noutra coisa”

desculpa, Quintana, mas o maior chato é o chato cool.

abaixo o chato cool, o chato piolho de púbis.

Sempre que assisto a um filme da Pixar, na maioria das vezes, digo: “Pronto, chegaram no limite. Mais do que isso eles não conseguem. Chega.” E logo depois me deparo com uma surpresa nova.

Ambientado nas místicas montanhas escocesas, Brave conta a história de Merida, que embora filha da nobreza, preferiria entrar para a história como uma arqueira de sucesso. Confrontando os desejos de sua mãe, a princesa toma uma atitude impensada, que coloca em perigo o reino e a vida de sua família. Agora ela precisa lutar contra as forças da natureza, da magia e de uma maldição sombria para consertar seu erro.

Dirigido por Brenda Chapman (O Príncipe do Egito) e pelo estreante em longas Mark Andrews, Brave é a primeira animação da Pixar a apostar em um protagonista do sexo feminino.

No Brasil o filme se chamará Valente e tem estréia programada para 22 de junho de 2012.

Abaixo o trailer de dois minutos onde você deve prestar atenção em:

• Som

• Texturas

• Fotografia

• E principalmente em “P#&%@!! que animação da flecha em câmera lenta é essa!?!?

Ps.: VEJA EM HD.

Se toda aula de história tivesse um curta assim, juro que teria aprendido bem mais.

A animação abaixo retrata a história do Castelo Real Varsóvia que é um ícone da Polônia.

Aqui está o desafio, se você é Pernambucano, faz um para o Palácio do Campo das Princesas. Ele já foi queimado, invadido e tudo mais. História pra contar ele tem. O desfio é transformá-la num curta.

Para quem não é da terrinha, segue uma foto do Palácio.

Segue, finalmente, a animação.

Igor:  preciso comentar com alguém sobre Millenium.
Eduardo:  só se for agora. sem se aprofundar muito, vc gostou ou não?
I:  gostei. mais do que o sueco.
E:  eu tenho minhas ressalvas
I:  fiquei tenso na abertura do filme.  david fincher tá achando que aquela porra é novela das oito pra ter abertura?
E:  putz, aquilo foi o que mais gostei! achei que os créfitos iniciais ficaram foda! ironia ou não, parecia abertura de um filme de 007.
I: muito parecido. verdade. tu não curtiu o filme?
E:  gostei sim. achei mais conciso em relação aou sueco. tudo se encaixa melhor.
I: sim, sim. você se perde no meio do sueco. muita informação. e mesmo assim, vi gente reclamando nesse de muita informação.
E:  não sei se alteraram o conteúdo do livro, mas senti menos pontas soltas.
I: isso é bem foda. achei o filme um pouco mais rápido que o sueco.
E: mas uma das coisas que mais me deixou com vontade de ver a adaptação era o fato de ter David Fincher dirigindo e senti que não fez diferença. Poderia ter sido qualquer um ali.
I: tenho que concordar com isso.
E: o filme tem toda a estética dele, todos os elementos que você encontra de clube de luta pra frente, mas… ficou igual ao sueco!
E:  IGUAL
I: eu acho que se qualquer diretor assinasse, eu compraria.
E: esse é o ponto chave. não acrescentou nada novo.
I: inclusive daniel craig ser a cara do mikael, né?
E: ambos os atores dão o mesmo tom
I: taí.
ele sim. ela é bem melhor. tem cenas que você consegue rir com ela.
E:  não sei dizer de qual gosto mais, mas gostei da Rooney Mara
I: achei a americana bem mais foda.
E: mesmo com um personagem pesado, ela consegue dar uns alívios cômicos
I: e queria que o título do post fosse: Lisabeth Salander. A badass mothafucka.
E: o que tu achou das cenas mais pesadas? talvez por já esperar, não me impressionei tanto. Pareceu meio corrido.
I: você já esperava. minha namorada e uma galera tavam fechando os olhos em algumas cenas.
acho que isso é o ponto diferente. o começo tem uma linha de tempo diferente do sueco, por isso tu achou corrido.
E: a gente sabe que o enredo do tutor e do abuso que ela sofre são para embasar a personagem
I: exatamente. mas é tudo meio nas carreiras.
E: e como precisavam apresentar logo a trama que o iria movimentar, correram com o filme.
I: acho que quem vê pela primeira vez, sem ver a outra versão, o filme é de explodir cabeças.
E: queria ter tido essa sensação. infelizmente, não tive.
I: acho que é porque tu conhecia. quem não conhece, sai processando as três lapadas finais que o filme te dá.
E: pra mim, ficou claro que não precisava desse. Assistia o sueco e tava tudo certo. A principal diferença é que David Fincher e Daniel Craig tem um alcance maior. Como mais pessoas vão ter a chance de conhecer essa história, então tá valendo.
I: claro. eu acho válido. porque o filme é muito bom. ele precisava disso. e claro, david fincher agora vai encher o rabo de dinheiro com a franquia.
E: ou não. ele não foi muito bem de bilheteria. já anunciaram a continuação com o mesmo elenco, mas acho que ele não volta pra dirigir. é uma pena.
I: é uma pena.
conselhos finais: se você viu, vá ver de novo. se você não viu, veja porque esse filme é foda. ah, e baixa logo os outros dois suecos, porque vai ficar na curiosidade.
E: e vai dizer que essa abertura não é foda?!

Letícia e Lucas são namorados, como qualquer outro casal. Não, mentira. Ao invés de ficarem com #mimimi e tudo mais, eles tem um projeto massa chamado Letuce.

Ele toca quase tudo e ela é artista das boas. Eles tem um disco massa, mas não é disso que vou falar.

Eu queria que você descobrisse o disco Couve deles. Sério, é uma raridade.

Quem nunca cantou/gritou no chuveiro ou cantou pro amigo alvi-rubro “Eu vou nadar e morrer, na beira da praia!”

Quem nunca cantou/gritou bêbado “Que se chama amor, tomou conta do meu ser, dia a dia pouco a pouco, já estou ficando louco, só por causa de você”

Quem nunca cantou/gritou bêbabo ou sóbrio “Undererê!!”

Essas duas músicas valeriam, mas tem mais.

E tem o outro disco.

E tem a criatividade dos dois juntos.

E tem a performance dela. E tem os arranjos dele e da banda.

E tem a diversão garantida.

E tem dois artistas brasileiros que tu nem sabia que existia.

E tem mais qualquer coisa que você acrescentar nos comentários depois que ouvir.

Sério, o amor é lindo. E brega. E genial.

Amor, essa é pra você!

Integrantes:
Thomas Harres – bateria
Rodrigo Jardim – baixo
Lucas Vasconcellos – teclados/ guitarra
Fabio Lima – violão/ cavaco
Letícia Pires – voz
Telefone: 21 94651265
E-mail: thiago@bolachadiscos.com.br
Origem: Rio de Janeiro – rj (Brasil)
Residência: Rio de Janeiro – rj (Brasil)

(Alguém faz o favor de agendar um show deles em recife?)

O ano terminou e 2012 já começa com listas e mais listas.

Essa é a filmografia de 2011.

Nem os melhores, nem os piores. Todos.

Gen I. já fez a filmografia de outros anos e vai por mim, é bem bom, viu?

Pouco mais de 200 filmes para você lembrar e pescar alguma coisa que não viu e ainda pode ver antes que a enxurrada de 2012 comece.

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ALERTA DE INTRUSÃO NO POST DOS OUTROS

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Mas a causa é nobre. Gostaria apenas de compartilhar outra compilação com os melhores momentos do cinema no ano que passou. Aqui, a edição fica por conta de Matt Shapiro.

Mas não vou me abster. Pra mim (Eduardo), 2011 teve uma obra-prima. Anota aí: Cisne Negro. #ProntoFalei #Top1