Pontos, pontos e mais pontos
Ontem, meu irmão @lucass_mendes me mostrou um vídeo muito interessante.
O que me impressionou foi a profundidade e a textura que o artista Miguel Endara consegue criar usando apenas pontos.
Então fica a pergunta:
O que você faria com 210 horas e 3,2 milhões de pontos?
Miguel fez arte. Numa conta boba, são 4,25 pontos por SEGUNDO.
Uma coisa é certa. Esse cara é foda e deve ter T.O.C. E tenho dito.
Menagerie
Menagerie é uma série de pinturas de animais formados por polígonos
da artista canadense Laura Bifano.
Inspirada pelo seu amor a natureza e os games mais clássicos, ela criou essas imagens.
Você pode encontrar mais no site dela: laurabifano.com
Joe Fenton – Inacreditável
Sempre que encontro trabalhos como o de Joe Fenton fico de cara. Não é possível que alguém apenas com 1 lápis consiga fazer trabalhos tão bonitos. Não pode. Já mostrei em outro post aqui no Cultbox o máximo que consigo chegar com um papel e um lápis e não é muito longe.
Fiquem com o belo trabalho de Joe.
Boa semana.
M©
Ele se chama Massimo Carnevale, mas é mais conhecido por M©. Ilustrador e amante do cinema. Misturou as duas coisas e olha no que deu.
Nascido em Roma, está ganhando notoriedade no mundo inteiro graças a um hobby: desenhar cenas de seus filmes marcantes. Ligado aos quadrinhos italianos, especialmente ao famoso estúdio Sergio Bonelli (de Dylan Dog), Carnevale chamou a atenção quando passou a desenhar as capas da série de quadrinhos Y-O Último Homem e posteriormente, Vikings, ambos da Vertigo (linha adulta da DC Comics).
Em seu blog, sketchesnatched (uma brincadeira com rascunhos <sketckes> e fragmentos <snatches>), Carnevale expõe o resultado de seu passa-tempo. “Eu não tenho planos para ele, é simplesmente aquilo que se propõe, rascunhos feitos rapidamente, com as cenas de acordo com meu estilo de pintura. Sketchesnathed nasceu para eu brincar e veio de uma paixão que tenho por cinema, nada mais do que isso”, respondeu em entrevista à Claudio Pucci, da revista Alfa.
Blade Runner
Jaws
Gran Torino
Point Break
Back to The Future
Full Metal Jacket
No Country For Old Man
Reservoir Dogs
Pela Rua #4 – Rio Street Art (Santa Clara)
Nós do Cultbox somos loucos por Street Art.
Essas ficam no mesmo corredor que liga a Rua Santa Clara à praça Edmundo Bittencourt no Rio de Janeiro.
Quem tiver mais exemplos de Street Art pode mandar.
A gente posta aqui.
Filmes ilustrados por Justin Reed
Adorei as ilustrações de Justin Reed. Vou postar aqui apenas as ilustrações que ele fez de vários filmes.
No site dele você pode conferir mais.
Os desenhos de Marc Johns
Não me lembro exatamente quem me passou o link do site de Marc Johns.
Ele é um ilustrador canadense que desenha coisas simples de uma forma inusitada.
Gosto do traço desprentesioso e do humor seco dos seus desenhos.
Segundo Marc, o humor está presente em tudo que ele pensa. Até quando ele pensa sobre pensar.
Apesar de não recomendar a prática.
O que ele recomenda é que se poste até 5 imagens suas e coloque o link para o site para as pessoas verem mais lá.
Se eu fosse você, faria isso. Ah! Eu fiz. =P
Confira mais no site do Marc Johns
Beatles em gráficos
Garimpando por aí, esbarrei nessas quatro ilustrações do designer Olivier Barret, mostrando cada um dos integrantes representandos em eras por seus respectivos instrumentos. A série faz parte do projeto colaborativo intitulado Charting The Beatles, ainda em desenvolvimento, que explora o universo musical da banda através de gráficos. Vale uma conferida.
Ilustras de Renato da Cunha. Ou melhor, de @Tato_Melo

A primeira vez que me deparei com as ilustras de Renato foram no twitter, atravéz do seu amigo e membro do Cultbox, o mestre dos textos @igormoura. “De pronto” mandei um mensagem para @Tato_Melo perguntando se ele queria postar aqui no Cultbox. Ele topou na hora! Mandou texto, mandou contato, mandou as ilustras, mandou TUDO. Então tá aqui. Aproveitem!
Por @Tato_Melo:
“Sei que é muito clichê, e até falar que é clichê ja é clichê, mas é a pura verdade. Sempre gostei de desenhar, passava horas assistindo à Sessão da Tarde e desenhando ao mesmo tempo. Sempre olhava algum desenho pequeno e tentava ampliá-lo. Isso tudo quando ainda era pequeno. O tempo foi passando e fui deixando os desenhos de lado, até começar o curso de publicidade, e vi que direção de arte e ilustração tinha tudo em comum, só que esbarrava em uma coisa: Eu não sabia desenhar o que quisesse, nunca fiz nenhum curso, mas o meu traço sempre tendia pro cartoon. Não conseguia fazer nada além disso. Foi daí, que começando a trabalhar na área, fui tendo contato com vários sites de referência, como ffffound, abduzeedo, sharesomecandy, ideafixa e comecei a reparar os inúmeros artistas que dominavam suas próprias técnicas. Foi aí que a minha busca pra conseguir um traço próprio começou. Pra ser mais exato, virou uma obsessão. Por isso já mudei algumas vezes de estilo. Curto muito ilustrar ideias misturadas que vem da minha cabeça. Misturo a ideia de um filme com algo que tenha acontecido recentemente, e se eu estiver ouvindo música aí é que a bagunça se tranforma em ilustra. Sou muito influenciado pela arte retrô e por artistas como MULHERES BARBADAS, BRUNO 9li, MCBESS entre tantos outros e colecionar revistas que tem como principal foco ilustração é outra mania que tenho que diminuir porque todo mês uma boa parte do meu salário vai pra elas.”






Contato:
Twitter: @tato_melo
Portfolio de ilustração: www.flickr.com/tato_melo
Portfolio de publicidade: www.renatodacunha.carbonmade.com
Site de tirinhas: (esqueci de mencionar minhas tirinhas, então aproveita para conhecer. Dá um pulinho lá) www.blogdotatao.blogspot.com
Esse tal Quitério
Tenho o costume de todos os dias entrar em sites como o Behance, Today and Tomorrow e ffffound! e me entupir com referências de design e ilustração. Coisa corriqueira para quem trabalha na área. E é tanta gente boa, de cantinhos do mudo que a gente sequer ouviu falar, que a gente fica estéril e esquece que muitas vezes um desses talentos pode ser o cara sentado na mesa ao lado.
Se tem uma coisa que me enche de satisfação é ter a honra de apresentar aqui não mais um gringo, mas um cara daqui, amigo meu, com um bigode pra lá de bizarro e que vem desenvolvendo um puta trabalho. Com vocês, Manoel Quitério.
Drew Struzan
Uberkraaft
Não deixem de conferir outros trabalhos do artista no uberkraaft.com.uk
Thanks mate! Let’s keep in touch.
Showchicken







Mais aqui.
As ilustras do Heitor
Foi com grande surpresa que descobri no post “O que a tecnologia faz com a cabeça das pessoas” aqui do Cultbox que o BG do Iphone de @igormoura tinha uma ilustração de Heitor Pontes – Diretor de Arte – amigo meu. Prontamente perguntei se ele não queria postar aqui algumas de suas ilustras. Sem titubear, Heitor mandou um breve histórico de sua carreira publicitária e artística e várias ilustrações.
“Heitor Pontes, recifense, diretor de arte, trabalhei em algumas agências daqui como Mart Pet, Marta Lima, Arcos e OEM. Morei três anos e meio em São Paulo, fui fazer uma pós no SENAC em design gráfico, passei 2 anos e meio na Y&R e voltei em maio desse ano. Tava com saudades de Recife e já pensava na idéia de voltar quando @apons07, da RGA, me chamou pra trabalhar lá e eu vim na mesma hora.
Gosto de desenhar desde criança e, há uns 3 anos, voltei a ilustrar num momento de ócio e não parei mais. As pessoas começaram a gostar, pedir, comprar, influenciar e continuei.
Então, no dia 15 de setembro, participarei da Expo Coletiva “Três Lugares Diferentes” com Mariana Belém e Daniel Andrade, no Espaço Muda.”
Enquanto o evento não chega, fiquem com uma amostra das belas ilustras de Heitor:
"Gigantografite"

Não estou colocando esse post aqui pela novidade, afinal já vi essa arte em outros blogs. Estou colocando pela qualidade do trabalho e pelo merecimento desses artistas brasileiros fantásticos, Os Gêmeos. Essa intervenção que vocês vêem a baixo foi feita em Lisboa.
O reconhecimento no Brasil do Grafite como arte se deve muito, muito pelo trabalho desses caras. Confiram mais no site oficial.



Os trabalhos da dupla estão presentes em diferentes cidades dos Estados Unidos, Inglaterra, Alemanha, Grécia, Cuba, entre outros países. Os temas vão de retratos de família à crítica social e política; o estilo formou-se tanto pelo hip-hop tradicional como pela pichação.
Quem veio primeiro?
Depois do post de ontem achei esse site aqui, através do Like Cool. Se ninguém usou isso ainda como propaganda, pode ir se preparando porque logo-logo isso vai rolar.
É lindo. Acho que vai além da foto e tem um pouquinho mais de criatividade.
Pedro Melo – Graphic Designer | Illustrator

Sabe aquelas figuras que você encontra por ai, como quem não quer nada e o sujeito parece ser seu melhor amigo de infância que você nunca conheceu?
Parou o discurso de eliminação do BBB por ai.
Pedro além de ser um cara massa, que tem referências fantásticas, é um designer e ilustrador dos bons. Mas não ilustra por ilustrar. É o tipo de cara que tem ideias e senta a mão na caneta colocando no papel ideias boas. Ilustras cheias de personalidade, com uma veia autoral de impressionar qualquer um. Não é à toa que o cara já foi parar até na Computer Arts.
Bom, acho que ele mesmo consegue se definir melhor do que eu.
DM de @pedromelom : humm. Pedro Melo, ilustrador e diagramador do diário de pernambuco, e designer do suplemento pernambuco.
@pedromelom: Amo MUITO fazer design e principalmente me sujar fazendo trabalhos manuais. 21 anos, recifense, cristão e baterista.
Como diz um amigo meu, “se o seu teclado não for à prova d’água, é melhor tirar ele debaixo do seu queixo.”
Para conhecer um pouco mais sobre o trabalho dele:
pedromelom.carbonmade.com
www.flickr.com/photos/meuamigopedro
Liza Siqueira – Ilustradora
Ao invés de Clipe da Semana hoje vamos de Artista da Semana(vamo criar, dudu?).








MCFODA!
Duas semanas atrás, Igor postou o clipe animal de Wood, parceria musical entre Simon Landrein e McBees, aqui no Cultbox. Como se já não fosse suficiente foda como músico, mcbess, pseudônimo de Matthieu Bessudo, é ilustrador e animador francês, que mora e trabalha em Londres.Mcbess desenvolveu uma série de personagens com traços que lembram Betty Boop e outras criações dos irmãos Fleischer, mas não menos fenomenais por essa semelhança.
Tiago Hoisel.
Quando se fala de caricatura eu sempre penso em retratos exagerados, mal feitos em papel e traço sujo.



























































































































